Resiliencia

Un acte chorégraphique de résilience

Resiliencia est une œuvre chorégraphique qui suit les trajectoires de femmes afrodescendantes confrontées aux stigmates, aux stéréotypes et aux récits hérités qui ont façonné leur rapport à elles-mêmes et au monde qui les entoure.

L’œuvre s’appuie sur les effets persistants de l’histoire coloniale et sur la manière dont ces histoires peuvent affecter l’image de soi, la confiance, l’identité et la possibilité de se percevoir au-delà du regard d’autrui.

Plutôt que de rester ancrée dans le passé, Resiliencia s’intéresse à ce qui advient lorsque ces femmes commencent à se réapproprier leur présent et à imaginer un avenir façonné par leurs propres aspirations.

C’est une œuvre sur la vulnérabilité, le courage, la définition de soi et la possibilité de devenir plus pleinement soi-même.

De la réflexion au mouvement

Le processus de création de Resiliencia a ceci de particulier que la plupart des personnes impliquées étaient des danseuses et danseurs amateurs.

L’œuvre s’est développée à travers le mouvement et des moments de réflexion collective, créant un espace où pouvaient émerger des expériences personnelles et des émotions difficiles.

Plutôt que d’imposer le mouvement de l’extérieur, la chorégraphie a grandi à partir de ce qui se vivait à l’intérieur du corps. La tension, l’émotion et la mémoire sont devenues des points de départ pour le mouvement.

Le corps est devenu un lieu où ce qui est difficile à formuler pouvait être exprimé, transformé et partagé.

À travers ce processus, la chorégraphie est devenue une manière de traverser des histoires difficiles tout en ouvrant un espace pour l’agentivité, la connexion et l’espoir.

La performance

Resiliencia réunit mouvement, présence et récit pour rendre visibles des expériences trop souvent portées en silence.

Sur scène, les corps incarnent différentes dimensions d’une expérience partagée tout en conservant leur individualité. Ils portent la tension, la résistance, la vulnérabilité et, en définitive, la possibilité de se transformer.

La performance devient un acte de résilience : une manière de reconnaître ce qui a été hérité, de se saisir du présent et d’ouvrir un espace pour un autre avenir.

Un texte écrit n’est révélé au public qu’à la fin de la performance, offrant une strate supplémentaire à travers laquelle rencontrer l’œuvre et son histoire.

Travail en cours

Resiliencia a d’abord été présentée comme un travail en cours et représente une étape importante dans le développement de ma pratique chorégraphique.

L’œuvre continue de nourrir mon intérêt pour la manière dont les histoires personnelles et collectives peuvent devenir matière chorégraphique — et pour la manière dont la performance peut créer un espace permettant non seulement d’être témoin de ces histoires, mais aussi de les traverser.